5 Művész, aki csúcstechnikai remekműveket készített

A művészet dekódolása ugyanolyan időtlen, mint maga a mű. A nézők évszázadok óta válogatják a szimbolizmus puzzle-darabjait, amelyek áthatolnak olyan darabokig, mint a „Merode oltárkép”. Maguk a művészek tovább haladnak, és mások munkáját kannibalizálják, hogy megteremtsék magukat, például Salvador Dalí, aki Jean-François Millet "Az angelusust" veszi át, és saját félelmeit és látomásait vetíti rá, hogy az amorf módon félelmetes "Millet Architectonic Angelus" -já váljon."

A technológiával a művészek most már teljesen másfajta kódolást fecskendenek be alkotásaikba. A kódolás megtanulására irányuló felszólítás elérte őket, és imádkozás és excoriació keverékével válaszoltak erre, amely meghatározza a szakmát.

Amint az Eyebeam művészeti és technológiai központ bezárja Chelsea helyét és Brooklynba költözik, új kornak tűnik. De valójában ez egy reneszánsz. 1971-ben a Los Angeles-i Megyei Művészeti Múzeum létrehozott egy művészeti és technológiai programot, hogy Andy Warhol, Claes Oldenburg, James Turrell, Robert Irwin és mások ki legyenek téve annak, hogy milyen technológiai vállalatok dolgoznak és hogyan tudják beépíteni ezt saját Művészet.

Bővülő élmény maradt velük. Warhol megjelent a Commodore Amiga 1985-ös bevezetésénél, és csak a múlt hónapban a számítógépen készített munkáit visszanyerték hajlékonylemezekről.

Manapság a művészet és a technológia keveréke ugyanolyan zökkenőmentes, mint a 3D-s renderelés. A galériában néhány olyan művész dolgozik, akik olyan projektekkel foglalkoznak, amelyek a kódolásra, az interaktivitásra és néha a Nintendo iránti nosztalgiára épülnek.

• 1 Cory Arcangel

  A Whitney Biennálé azoknak a művészeknek szól, akik esetleg egyébként nem kapják meg a lehetőséget, hogy munkáikat a Marcel Breuer által tervezett épület műemlékében mutassák be, amely (jelenleg) a Whitney Amerikai Művészeti Múzeumot tartalmazza. 2004-ben a koncepcionális művész, Cory Arcangel videojáték-hackjainak egyike volt a kiállításon. A „Super Mario Clouds” eltávolította az összes grafikát a Super Mario Bros-ból, kivéve a kétdimenziós felhők lassú, hipnotikus sodródását. Arcangel hét évvel később egyéni kiállítást kapott a múzeumban a „Pro Tools” segítségével, a technológiai eszközök által készített darabok keverékével. Arcangel elküldi munkáját a webhelyére, ahol az Internet-barát kategóriákba rendezheti, mint például az „IRL (objektumok)”, és megtekintheti azokat; vagy hallgatni, mint például a „Racks, Freaks, stb. stb.” (fent), amely egy keverékes dal, amelyet Arcangel Shazamed mutat a BlackBerry-jén.

• 2 Chris Milk

  „Használhat technológiát valódi emberi érzelmek előállításához az emberekben?” Kérdéses zenei videó rendező, Chris Milk azt mondja, hogy a fenti videóban gyakran gondolkodik interaktív triptikusa „A szentély árulása” című triptichájának létrehozásáról. metaforája a kreatív folyamatnak, és a nézők repülnek a szárnyukban. Milk interaktív rendezővel, Ben Tricklebank-szel dolgozott a „Szentélyben” és más projektekben, köztük az Arcade Fire interaktív filmjében, a „The Wilderness Downtown” című filmben, amely a nézők gyermekkori szomszédságáról készült átfogó felvételeket készített a felvételekbe. Mint a filmben, mindenki, aki rendelkezik internet hozzáféréssel, felfedezheti a Milk és a digitális média művész, Aaron Koblin által kifejlesztett online együttműködési művészeti projektet a „The Exquisite Forest” című filmben, amelyet a Tate Modern-ban mutattak be, valamint a tavalyi interaktív installációban a Tribeca Film-ben. Fesztivál, Storyscape.

• 3 Szakaly David

  Animált gif táplálja az internetet - és Szakaly David képzeletét. Davidope néven hipnotizáló animált gif-eket készít, amelyek messze meghaladják azt, amit minden repülő kenyérpirító elérhet.

• 4 Kyle McDonald

  Lehet, hogy Kyle McDonald nevet adott magának az arcoddal. A művész mögött áll az „Emberek, akik bámulnak a számítógépeknél” című mű, amelyet rejtett módon telepítettek olyan szoftvert, amely az Apple Store-ban számítógépeket használó személyek fényképeit átmásolta. Ennek eredményeként az Elektronikus Bűncselekmények Munkacsoportja látogatást tett a McDonald számára, bár nem tiltotta az Apple Stores-t. Ez nem akadályozta meg a McDonald felforgatását. Az egyik legújabb projektje az volt, hogy hallgassa meg a kávéház beszélgetéseit egy villanykörte segítségével és élő csengőhanggal, amit felvettek.

• 5 James George

  Az idei Storyscape nyert James James és Jonathan Minard számára az Oculus Rift alapú Clouds projektjéért. George küldetésének kijelenti, hogy "művész kódot használ, hogy kritikusan kapcsolatba lépjen a feltörekvő technológiákkal". Tavaly művészként a Microsoft Research területén lakott, ahol három alkotást készített. A "Grip" egy nyolc csatornás interaktív videóinstaláció, melyet a nézők jelenléte vált körül. George elindította a művészeti mobilját olyan alkalmazásokkal, amelyek között szerepel a Freefall Highscore, ahol a felhasználók eldobják telefonjaikat, hogy megmérjék, milyen messzire eshetnek maguk a tárgyak, és lényegében mennyire értékelik a tulajdonosok őket.